個人的に あいみょんって好きなんだよなあ。
がらっばちな様でいて、実はナイーヴで素直そうなところが。　
正直、めちゃくちゃ、美人ではないし、かわいいってわけじゃない。　(失礼)
・・・けど、その分、人間味があるっていうのかなぁ。

うん、31才にしては、それ以上の世代っぽいんだよね。少なくともいわいるZ世代には、あんまり見かけないようなタイプ。

そもそも、エレキギターは嫌い、アコギが大好きっていうこと自体、Z世代にしては珍しいタイプだし。
本当は、もっと上の世代なんじゃない？　とか感じたりしてね。

その辺が、我々「新人類」世代にはシンパシイを感じるわけで、いわいる「おじみょん」(おじさん世代のあいみょんファン）が多いんだろうな。

まあ、私もその一人なわけで。。。

でもさ、「好きなんだよなあ」・・という割には、今まで「ワンマンライブ」には参戦したことがなかった。フェスでは、2018年の「ROCK IN JAPAN」以来、何度も見てきたんだけどさ。

いやいや、これまで何度もワンマンライブには申し込んできたのよ。でも、全くかすりもしない。
いつだったか、一度、奇跡的に「代々木第一体育館」でのライブに当たったことはあった。けど、こんときも「生業」の都合で、行けなくなって、泣く泣くチケットリセールに出したことがあった。これが唯一だったのよ。

やっぱ、ファンクラブぢゃなきゃダメなんですかね・・・と思いーの今年の年明けファンクラブ「AIM」に入会。
そしたらほどなくして、今回の「メジャーデビュー10周年甲子園ライブ」の情報が。。。

これは・・と思いーの、いの一番に申し込んてみた。

結果、「当選」

ネットでは、あいみょんのライブはファンクラブ先行でも普通に落ちる(くらい倍率が高い)・・・ということだったんだけども。。。　

ビギナーズラックだったかなあ。


・・・というわけで、2026年7月15日(水)　　
会社繁忙期でいちばん忙しい時期・・というのに、仕事を放り出してやってまいりました、甲子園球場。

16時30分、阪神甲子園駅に降り立つ。　　
千葉在住のワタシにとって、初めての甲子園。　想像していたよりも駅前が広い。
駅出て、すぐに球場・・・と思ってた。　

西日が駅前広場に容赦なく降り注ぎ眩しい。

いざ　球場内へ




指定された席は　アリーナ B9 ブロック　10列1番

そそそ、めちゃくちゃ幸運ではあるけども、「アリーナ」だったのよ。





三塁内野側のアリーナ入口から入場、ジャジャーン




Aブロックの最前列から数えて25列目だけども、ステージに向かって真ん中、真正面。
25列目と言っても、ステージは目の前。　あいみょんのギタープレイまではっきりと見えそう。

しかも、となりのブロックとの通路に接した端の席なので、通路に立てば、ステージまで前の方の頭など遮るものがない。　それ以上にトイレが近い私にとっては、願ってもない「神席」ですわ




先々月参戦した、ヤマタツさんのSCGホールこけら落とし公演といい、今回といい、ステージ最前列近くの席に相次いで当たったりして、今年は席運がめちやくちゃいい。

もっとも、あんまり「運」使っちゃうと、この後が怖いんだけども。。。


それにしても、アリーナは、まともに西日が当たる。遮るものもないし。。。
あ゛づい(暑い)〜　へヴぃ〜、　溶けそう。
開演まで、まだ1時間もある。　これはキッツいなあ。　

当初はそう感じたけども、SNSチェックや、あいみょんについて再度ネットチェックしていたらあっという間に時間が過ぎる。

私が席に着いた頃は、まだ人がまばらだったアリーナ最前部も、気が付いたら人でいっぱい。　いい塩梅に、甲子園名物の「浜風」もアリーナに吹き始めた。



18時30分ちょうど、高校野球の試合開始サイレンが場内に響き渡り、ライブスタート！

オープニングからいきなり、代表曲「マリーゴールド」のイントロが流れる
これには、少し意表を突かれた。　

「フェス」の場ならばいざしらず、10周年ライブという「記念」のライブのオープニングにいきなり、ここまでのあいみょん最大のヒットを持ってくるとはね。

通常だったら、オープニングにふさわしいような　あまり知られてなくても疾走感があるような曲を持って来たくなるもんだと思うんだけども。。。

それにしても、開始早々、会場のあちこちから「あいみょん　おかえり」の声援が飛ぶ。

関西の方から見れば、あいみょんは　東京に出て行った人に映るのが普通だと思う。
東北生まれだけども、中学から千葉っていう、東京近くでずっと暮らしてきているワタシなんかには、この感覚は分からない部分なんだけども、昔から、アーティストにせよ、お笑いにせよ、そういう部分があったからね。

それでも、あいみょんは　地元に帰ってくれば、今も地元のヒトなんだよね。
それがもろ感じられて、気持ちが暖かくなった。　　あいみょんの地元・西宮の甲子園だからこそ味わえる雰囲気。遠征してきたかいがあるってもんですよ。


比較的最近のシングル中心の前半が終了・・・とおもったら、あいみょん、「あ、行くところがあった」とステージを飛び出す。
次の瞬間、前方のオーロラビジョンに移動の様子が「生中継」。

むむっ、考えるな。　これって、昔、CHEGE&ASKAの野外ライブでの「着替えの生中継」と同じような発想だな・・・なんて感じたりして。。。

そんな移動の中継が終わった・・と思った瞬間、　バックネット前に設営してあった、「サブステージ」にあいみょん　登場。

メインステージまで距離があった、バックネット裏〜内野スタンドの人たちから、どっと歓声が沸く。　

ここで、会場に向かって、曰く「双眼鏡タイム」と称して、会場内への「質問タイム」。
さすがに関西娘、しゃべり　については慣れてますな、　会場内を大いに沸かす。

少しこれまでの歩みを振りえったMCに続き、中盤は、サブステージで、スロー＆ミディアムナンバーを数曲。

メインステージに戻ってからは、後半に向けてヒートアップ。
これまでのアルバム曲を中心にセットリストを展開。

あいみょん　の楽曲は、確かにシングル曲もキャッチーでいいけども、アルバム曲の方が、自由度が高く、それ言え、曲調もバラエティに富んでるんだよね。

それでいて、サビの印象が強い。　今回のセットリストでは、「朝陽」なんてのは、70年前半の吉田拓郎だし。「夜行バス」はスピッツだし。。。　「ポプリの涙」は、60年代終盤の加藤和彦氏・・・。

・・・という感じで、兎に角、楽曲ジャンルのレンジが広い。

それでいて、しっかりと　あいみょん独特の世界観を感じる。
特に、サビのメロディの切なさは、天性のものですね。

前々から感じてたことだけども、あいみょんの曲調って、ブルース・スプリングスティーンであり、尾崎豊であり、佐野元春であり、時には中島みゆきなのよ。
もっとも、尾崎豊であり、佐野元春も、ブルース・スプリングスティーンが根っこにあるんで、尾崎豊っぽい曲は、必然的にブルース・スプリングスティーンっぽいなるんだけども。

4.ノット・オーケー　→　初恋が泣いている
9.ポプリの葉　　　　→　恋をしたから
22.夢追いベンガル　　→　RING DING
だった模様。

2日間で若干セットリストを変えたようですね。
個人的には、「ノット・オーケー」の方が好みだったんで、こちらに代わって満足でしたわ。

逆に代表曲の１つ、「ハルノヒ」をやらなかったのは意外。
「埼玉・春日部」がメインの映画「クレヨンしんちゃん」の主題歌だったことがあるんですかね。。
歌詞に　♪北千住の〜　♪　ってあるし。。。西宮というより、もろ「関東」だからな。。。

それを考えると、甲子園ライブの最後の最後にぶち上げた、年末の「武道館」公演・・・の時はやるのかもな。。。　東京だし。。。

ちなみに、今回の「甲子園ライブ」がめっちゃよかったこともあり、「武道館」のチケットも申し込んだことは言うまでもないです。。。

まあ、キャパが甲子園の1/4なので、当たんないだろうな・・・・。